游戏角色的服饰外表设计基础教程图解

作者:课课家教育更新于： 2016-04-07 17:33:43

     游戏的角色设计中角色的服装外表设计是一大课题，你需要去学习，多看书多游历，熟知各个文化的特点，不是空想就能作出好东西的。东方也不是只有唐宋元明清，还有东南南亚的神话风格，日式和风。西方也不是只有欧洲。知识量决定你能作出什么东西。

　  1.无论是东方传统的，比如秦汉唐宋明；还是西方传统的比如古希腊、古罗马、中世纪、拜占庭等；还是未来的比如太空歌剧的、近未来的；还是特殊时期的比如蒸汽朋克的、柴油朋克的、赛博朋克的、末日废土的……等等这些内容，都属于文化、世界观的范畴。它只解决“这东西是什么”的问题，是合理性和逻辑性。

　　↑《罗马之子》的设定图：皮、毛、金属等的材质，是为了作出层次和丰富的切割方式，同时也必须满足历史上这个时期的服饰风格。但是出发点是构成逻辑、审美逻辑。

　　2.无论是什么文化和世界观的服装，在它是这个东西之前，都需要进行基本的审美分析和设计。这就是平面切割、点线面、黑白灰的基础审美逻辑的运用。这部分解决“好看”的问题。

　　↑《三国之天》的设定草稿：都是在给不同职业需求的角色做造型、服侍切割方面的涉及探索，在这个阶段基本只考虑“好看”，而不考虑“是什么”和“合理”。

　　整体来看，要先有2，再转换和植入1，也就是说，先把概念和草图弄好看了，再画成具体的什么东西。而逻辑和合理性，在和审美发生冲突的时候，要服从审美。因为在概念设计这个行业里，尤其是指游戏概念艺术设计和影视概念艺术设计（特殊影视题材除外比如纪录片、完全尊重历史还原的严肃剧等等）设计师的作用是创造审美表现方式来满足审美需求，客户购买的也是设计师的审美价值。

　　所以，作为一名职业的概念设计师，首先是应该从读懂客户需求出发，根据时代审美的要求来进行设计探索。问题都是环环相扣和整体考虑的。但是审美是核心价值。

　　在做设计的时候，如果经验不是很丰富，那么就要扎扎实实做好草稿，一步一步从整体推局部，千万不要想着一步到位，局部推局部。

　　比如上图这张很漂亮的线稿，注意，这是线稿，并非“设计稿”，因为早就已经做好了设计，作者只是重新清理了线条，为后面的绘画做准备。

　　所以设计和绘画是两个阶段。虽然在工作中互为穿插和干涉，但是在逻辑上一定要清晰分明。局部推局部对新手来说，完全是灾难。